ບູຮານແມ່ນຫຍັງ ຊົນເຜົ່າເຢຍລະມັນມີສິ່ງທີ່ຄ້າຍຄືກັນກັບສະຖາປັດຕະຍະກຳໂບດໃນຍຸກກາງບໍ?

ແລະເຮັດຫຍັງ ເສົາຄ້ຳບິນກ່ຽວຂ້ອງກັບນິຍາຍສະຫຍົງຂວັນບໍ?

ສຸດທ້າຍ, ມັນມີຫຍັງກ່ຽວຂ້ອງກັບລິບສະຕິກສີດຳ ແລະ ການເຈາະຮ່າງກາຍ?

ກອດ. ກອທິກ. ຄຳສັບເຫຼົ່ານັ້ນໝາຍຄວາມວ່າແນວໃດ, ແລະ ພວກມັນກ່ຽວຂ້ອງກັນແນວໃດ? ສະນັ້ນ, ໃຫ້ພວກເຮົາຊອກຫາຄຳຕອບ.

ຊິ້ນທີ 1 ຂອງປິດສະໜາເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍ GOTHS, ຊົນເຜົ່າເຢຍລະມັນທີ່ຊາວກຣີກໄດ້ກ່າວເຖິງໃນສະຕະວັດທີ 4 ກ່ອນຄ.ສ. ພວກເຮົາຮູ້ຈັກພວກເຂົາ, ແນ່ນອນ, ເປັນກຸ່ມທີ່ບຸກໂຈມຕີໂລມ 700 ປີຕໍ່ມາ, ໃນປີ 410 ຄ.ສ.

ສຳລັບຄຳແນະນຳທີ 2ຂ້າມໄປໃນສະຕະວັດທີ 11 ແລະ 12, ດົນນານຫຼັງຈາກການລົ້ມສະຫຼາຍຂອງນະຄອນໂລມ, ເມື່ອຮູບແບບສະຖາປັດຕະຍະກຳໃໝ່ - ມີຮູບຊົງໂຄ້ງແຫຼມ, ເພດານໂຄ້ງ, ແລະ ເສົາຄ້ຳບິນ - ໄດ້ເກີດຂຶ້ນໃນເອີຣົບຕາເວັນຕົກ. ການອອກແບບດັ່ງກ່າວໄດ້ນຳໄປສູ່ປາສາດ ແລະ ວິຫານໃນຍຸກກາງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່.

ເຖິງວ່າມື້ນີ້ ພວກເຮົາອ້າງອີງເຖິງແບບດັ່ງກ່າວວ່າເປັນແບບໂກທິກ, ໃນເວລານັ້ນມັນຖືກເອີ້ນວ່າ "ຜົນງານຂອງຝຣັ່ງ" ເນື່ອງຈາກຕົ້ນກຳເນີດຂອງມັນຢູ່ໃນປະເທດຝຣັ່ງ.

ແຕ່ດຽວນີ້ກະໂດດ ຮອດປີ 1453 ແລະ ການຕົກຂອງອານາຈັກໂລມັນທີ່ເຫຼືອຢູ່ທາງທິດຕາເວັນອອກໃຫ້ກັບພວກອອດໂຕມາ. ຖືກຂັບໄລ່ອອກໄປໂດຍການລົ້ມສະຫຼາຍຂອງຄອນສະແຕນຕິໂນເປລ, ນັກວິຊາການກຣີກໄດ້ຫຼົບໜີໄປທາງທິດຕາເວັນຕົກ, ໂດຍໄດ້ນຳເອົາບົດຂຽນຂອງຊາວກຣີກ ແລະ ໂລມັນບູຮານໄປນຳ.

ອ່ານຢ່າງກວ້າງຂວາງ ທົ່ວທະວີບເອີຣົບ, ບົດຂຽນແບບຄລາສສິກໄດ້ເປັນການຄົ້ນພົບອັນຍິ່ງໃຫຍ່, ກະຕຸ້ນໃຫ້ເກີດໃໝ່ — ເຊິ່ງປະຈຸບັນພວກເຮົາເອີ້ນວ່າຍຸກຟື້ນຟູສິລະປະ — ໃນທຸກສາຂາຂອງວັດທະນະທຳ, ລວມທັງສະຖາປັດຕະຍະກຳ. ແບບເກຣກ-ໂລມັນແບບຄລາສສິກ, ດ້ວຍເສົາ, ໂດມ ແລະ ສັດສ່ວນທີ່ສະຫງ່າງາມ, ໄດ້ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມ.

ສິ່ງທີ່ກ່ຽວກັບ ວິຫານໃຫຍ່ ແລະ ປາສາດທີ່ງົດງາມເຫຼົ່ານັ້ນບໍ? ບໍ່ຄ່ອຍງົດງາມປານໃດ. ເມື່ອເຫັນວ່າເກົ່າແກ່ ແລະ ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມວຸ້ນວາຍ, ພວກມັນໄດ້ກາຍເປັນທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບອະດີດທີ່ມືດມົວ ແລະ ປ່າເຖື່ອນ. ຈາກ "ປ່າເຖື່ອນ" ມັນເປັນການກ້າວກະໂດດສັ້ນໆໃນຈິນຕະນາການ ແລະ ພາສາສາດໄປສູ່ "ຄົນປ່າເຖື່ອນ" ຜູ້ທີ່ທຳລາຍໂລກຄລາສສິກຂອງໂລມ - ຊາວກອດ. ນັ້ນແມ່ນວິທີທີ່ພວກເຮົາໄປຮອດສະຖາປັດຕະຍະກຳແບບກອທິກ.

ເຄັດລັບທີ 3 ພາພວກເຮົາໄປສູ່ປີ 1764, ເມື່ອ Horace Walpole ໄດ້ເຜີຍແຜ່ ປາສາດ Otranto: ເລື່ອງລາວແບບກອທິກນະວະນິຍາຍເລື່ອງນີ້ - ເຊິ່ງຕັ້ງຢູ່ໃນປາສາດທີ່ມືດມົວ ແລະ ເປັນຕາຢ້ານ, ພ້ອມດ້ວຍຄຸກໃຕ້ດິນ, ເສັ້ນທາງລັບ, ອົງປະກອບທີ່ລຶກລັບເໜືອທຳມະຊາດ, ແລະ ຍິງສາວຜູ້ໜຶ່ງທີ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ - ປະສົບຜົນສຳເລັດຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ເກີດປະເພດນິຍາຍສະຫຍົງຂວັນໃໝ່ທັງໝົດ.

ໃນໄລຍະປີ, ຜົນງານປະເພດທີ່ຄ້າຍຄືກັນໄດ້ຕິດຕາມມາ: ແຟຣງເກິນສະໄຕນ໌, ຄົນຫຼັງຄ້ຳຂອງໂນເທຣດາມ, ແດຣກຄູລາ, ການລົ້ມສະຫຼາຍຂອງເຮືອນອັດເຊີ, ແລະ Phantom ຂອງ Opera ແມ່ນຢູ່ໃນບັນດາສິ່ງທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດ. ທັງໝົດລ້ວນແຕ່ມີສະຖານທີ່ມືດມົວທີ່ໜ້າຢ້ານກົວ - ປາສາດທີ່ໜ້າຢ້ານກົວ, ວັດວາອາຮາມ, ວັດວາອາຮາມ, ຫຼື ຫໍຄອຍເກົ່າແກ່ - ທີ່ເຮັດໃຫ້ຄິດເຖິງສະຖາປັດຕະຍະກຳຍຸກກາງທີ່ໜັກໜ່ວງ ເຊິ່ງໃນເວລານັ້ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັນໃນນາມແບບກອທິກ. ແລະດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາຈຶ່ງມາຮອດນະວະນິຍາຍແບບກອທິກ.

ຄ່ອຍໆ, ຈຸດສຳຄັນຂອງນິຍາຍແບບກອທິກໄດ້ປ່ຽນຈາກສະພາບແວດລ້ອມທີ່ໜ້າເບື່ອໜ່າຍໄປສູ່ສິ່ງມີຊີວິດທີ່ເປັນໃຈກາງຂອງເລື່ອງ - ສັດຕູ, ຜີ, ຜີປີສາດ, ແລະ ແວມພາຍ - ຫຼື ໄປສູ່ຕົວລະຄອນມະນຸດທີ່ມືດມົວ, ເສົ້າໝອງ, ແລະ ບາງຄັ້ງກໍ່ເປັນຄົນຮ້າຍ.

ອັນທີ 4 ແລະ ອັນສຸດທ້າຍ ຊິ້ນສ່ວນຂອງປິດສະໜາເກີດຂຶ້ນໃນປີ 1979, ປີທີ່ວົງດົນຕີໂພສພັງค์ Bauhaus ໄດ້ອອກອາລະບໍາ "Bela Lugoi's Dead." ເພງດັ່ງກ່າວອ້າງອີງເຖິງຮູບເງົາປີ 1931 Dracula ແລະດາວຮັງກາຣີຂອງຕົນ, Bela Lugosi. Bauhaus ແລະວົງດົນຕີໂພສຕ໌-ພັງค์ອື່ນໆໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍວ່າເປັນແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ແກ່ຄວາມງາມທາງວັດທະນະທຳໃຕ້ດິນ - ເສື້ອຜ້າສີດຳ, ເລັບ, ຮິມຝີປາກ ແລະ ອາຍໄລເນີ - ເຮັດໃຫ້ນຶກເຖິງນິຍາຍແບບກອທິກ. ມັນແມ່ນກອທິກ.

ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາຢູ່ທີ່ນີ້: ພວກເຮົາໄດ້ປ່ຽນຈາກແບບກອດສ໌ ໄປສູ່ແບບກອດສ໌ ໄປສູ່ແບບກອດສ໌. ແລະມັນໃຊ້ເວລາພຽງ 2,300 ປີເທົ່ານັ້ນ.

ຕໍ່ໄປ? ພວກເຮົາຈະມາລົມກັນກ່ຽວກັບນະວະນິຍາຍກອທິກໃນສະຕະວັດທີ 21. ຕິດຕາມຕໍ່ໄປ.

ການຕີຄວາມໝາຍວັນນະຄະດີ ສາມາດເປັນທຸລະກິດທີ່ຫຍາບຄາຍ; ພຽງແຕ່ອ່ານບົດວິຈານປຶ້ມໃນໜັງສືພິມລາຍວັນໃຫຍ່ໆ ຫຼື ບົດວິຈານຂອງລູກຄ້າໃນ Amazon. ແມ່ນແຕ່ສະໂມສອນປຶ້ມກໍສາມາດເຮັດວຽກຮ່ວມກັນເພື່ອຫາວິທີອ່ານຄຳສັບດຽວກັນທີ່ແຕກຕ່າງກັນໄດ້.

ແຕ່ຖ້າພວກເຮົາໄດ້ຮຽນຮູ້ ສິ່ງໃດກໍໄດ້ຈາກຍຸກຫຼັງສະໄໝໃໝ່, ມັນແມ່ນວ່າຄຳເວົ້າບໍ່ໄດ້ຈຳກັດຕົວເອງຢູ່ໃນຄວາມໝາຍດຽວ ... ຊຶ່ງເປັນເຫດຜົນທີ່ມັນໜ້າພໍໃຈຫຼາຍທີ່ໄດ້ພົບສິ່ງນີ້ ຄວາມຄິດເຫັນ ໂດຍ ມາກາເຣັດ ແອັດວູດ.

ຂ້ອຍບໍ່ສະດວກທີ່ຈະໃຫ້ຄຳນິຍາມຜົນງານຂອງຂ້ອຍ. ຖ້າຂ້ອຍໃຫ້ຄຳນິຍາມອັນໜຶ່ງ, ມັນຈະກາຍເປັນການຕີຄວາມໝາຍທີ່ແນ່ນອນ, ເຮັດໃຫ້ຜູ້ອ່ານບໍ່ສາມາດຊອກຫາຄວາມໝາຍຂອງຕົນເອງໄດ້..

ເວົ້າກ່ຽວກັບຄວາມຖ່ອມຕົວ. ແອັດວູດຍອມຮັບວ່າໃນຂະນະທີ່ຜູ້ຂຽນອາດຈະໃຊ້ສິດອຳນາດຢ່າງເຕັມທີ່ຕໍ່ເນື້ອເລື່ອງ ແລະ ຕົວລະຄອນ, ແຕ່ນາງບໍ່ສາມາດຄວບຄຸມຜູ້ອ່ານຂອງນາງໄດ້.

ຜູ້ອ່ານຄວນຮູ້ສຶກເສລີ, ນາງເບິ່ງຄືວ່າຈະແນະນຳ, ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຄວາມໝາຍ, ແຍກອອກຈາກຂອງນາງ. ນັ້ນກໍໝາຍຄວາມວ່າແຍກອອກຈາກຜູ້ອ່ານຄົນອື່ນໆເຊັ່ນກັນ - ທຸກຄົນທີ່ມີແນວຄວາມຄິດອາດຈະມີຄວາມຖືກຕ້ອງເທົ່າທຽມກັນ.

ຄຳ ເວົ້າທີ່ຄວນລະວັງຄຳສັບທີ່ດຳເນີນການໃນປະໂຫຍກຂ້າງເທິງນີ້ແມ່ນ "ອາດຈະ" - ການຕີຄວາມໝາຍອື່ນໆ ອາດຈະ ຕ້ອງມີຄວາມຖືກຕ້ອງເທົ່າທຽມກັນ - ຊຶ່ງໝາຍຄວາມວ່າພວກເຮົາບໍ່ມີອິດສະລະພາບທີ່ຈະອອກຈາກເຂດສະຫງວນ ແລະ ຍິງໃສ່ສິ່ງໃດກໍ່ຕາມທີ່ເຄື່ອນຍ້າຍ. ການຕີຄວາມໝາຍຕ້ອງໄດ້ຮັບການສະໜັບສະໜູນຈາກຫຼັກຖານພາຍໃນຂໍ້ຄວາມ ແລະ ສອດຄ່ອງກັບຄວາມໝາຍທົ່ວໄປຂອງຜົນງານ.

ໃນຄໍາສັບຕ່າງໆອື່ນໆ, "ຢຸດຢູ່ປ່າໃນຕອນແລງທີ່ມີຫິມະຕົກ" ຂອງ Robert Frost ແມ່ນຂ້ອນຂ້າງດີ ບໍ່ ກ່ຽວກັບຊານຕາຄລອສ(ຂ້ອຍເຄີຍມີນັກຮຽນຄົນໜຶ່ງທີ່ຢືນຢັນວ່າມັນແມ່ນ - ເຂົ້າໃຈຜິດວ່າການລໍ້ລຽນທາງວັນນະຄະດີເປັນເລື່ອງຈິງ.)

ເຮັດເລື່ອງລຶກລັບ ແລະນິຍາຍຕື່ນເຕັ້ນເຮັດໃຫ້ການອ່ານປຶ້ມເປັນສິ່ງທີ່ດີບໍ? ສິ່ງທີ່ສຳຄັນກວ່ານັ້ນ, ພວກມັນນຳໄປສູ່ການສົນທະນາທີ່ດີບໍ?

ຍ່າງຫຼິ້ນ ຜ່ານລາຍຊື່ປຶ້ມຂາຍດີໃດໆກໍຕາມ; ເຈົ້າຈະພົບເຫັນເລື່ອງຕື່ນເຕັ້ນ ແລະ ເລື່ອງນັກສືບຢູ່ (ຫຼືໃກ້) ອັນດັບຕົ້ນໆ. ຂ້ອຍມັກເລື່ອງລຶກລັບທີ່ໜ້າຕື່ນເຕັ້ນ (ຮັກ ພວກມັນ)! ແຕ່ນີ້ແມ່ນຄຳແນະນຳຂອງຂ້ອຍ - ອ່ານພວກມັນໃນເວລາສ່ວນຕົວຂອງເຈົ້າ. ພວກມັນບໍ່ໄດ້ເປັນແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ເກີດການສົນທະນາກ່ຽວກັບສະໂມສອນໜັງສືທີ່ດີ, ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຍ້ອນວ່າຕົວລະຄອນມີການພັດທະນາໜ້ອຍ... ແລະ ການສົນທະນາກ່ຽວກັບເລື່ອງລາວແມ່ນ "ເຈົ້າຮູ້ຫຍັງ ແລະ ເຈົ້າຮູ້ມັນຕອນໃດ?"

ມີ, ແນ່ນອນ, ມີຂໍ້ຍົກເວັ້ນ. ນັກຂຽນຫຼາຍຄົນໃນໄລຍະມໍ່ໆມານີ້ໄດ້ໂດດຂ້າມປະເພດ ... ຍ້າຍນິຍາຍລຶກລັບ/ອາຊະຍາກຳຕື່ນເຕັ້ນໄປສູ່ "ນິຍາຍວັນນະກຳ." ນັ້ນໝາຍຄວາມວ່າແນວໃດ?

ເມື່ອນັກວິຈານເວົ້າ ຄືກັບເລື່ອງກ່ຽວກັບໜັງຕື່ນເຕັ້ນອາຊະຍາກຳ - ໂດຍສະເພາະແມ່ນ Gillian Flynn ຄົນໃໝ່ Gone Girl...ຫຼື ຂອງ Tana French ທ່າເຮືອທີ່ແຕກຫັກ—ພວກເຂົາກຳລັງເວົ້າກ່ຽວກັບບົດຂຽນທີ່ດີເລີດ, ມັກຈະມີໄຫວພິບ, ການຂຽນເປັນຮ້ອຍ; ການພັດທະນາຕົວລະຄອນທີ່ແຂງແກ່ນ; ແລະ ການສຳຫຼວດແນວຄວາມຄິດທາງປັດຊະຍາ. Kate atkinson ເປັນນັກຂຽນອີກຄົນໜຶ່ງທີ່ໄດ້ຍ້າຍປະເພດວັນນະຄະດີໄປສູ່ລະດັບສູງສຸດ.

ສາມ—Flynn, French, ແລະ Atkinson—ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນນັກຂຽນທີ່ມີຄວາມສາມາດພິເສດໃນເລື່ອງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນເທົ່ານັ້ນ...ພວກເຂົາຍັງຖືກຄັດເລືອກໃຫ້ເປັນນັກຂຽນທີ່ຄົ້ນຄວ້າຢ່າງເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບລັກສະນະນິໄສ, ແຮງຈູງໃຈ, ວິທີທີ່ອະດີດມີຜົນກະທົບຕໍ່ປະຈຸບັນ, ແລະລັກສະນະຂອງຄວາມດີແລະຄວາມຊົ່ວ. ພວກເຂົາເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາຄິດໄຕ່ຕອງກ່ຽວກັບຄວາມສຳພັນຂອງຕົນເອງ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບທາງເລືອກທີ່ບໍ່ສາມາດຕ້ານທານໄດ້ທີ່ຊີວິດບາງຄັ້ງມອບໃຫ້ພວກເຮົາ. ເວົ້າອີກຢ່າງໜຶ່ງ, ພວກເຂົາເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາ ຄິດວ່າ...ແລະການຄິດສະເໝີເຮັດໃຫ້ການສົນທະນາກ່ຽວກັບປຶ້ມດີ!

ຢູ່​ເທິງ ການຂຽນທີ່ດີ, ມີຂໍ້ກຳນົດອີກສອງຢ່າງສຳລັບນິຍາຍລຶກລັບ/ຕື່ນເຕັ້ນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່:

1. ຜູ້ຂຽນຕ້ອງຄ່ອຍໆປ່ອຍປະໂຫຍກອອກມາ, ໂດຍຮູ້ຢ່າງແນ່ນອນວ່າເວລາໃດຄວນປິດບັງ - ແລະເວລາໃດຄວນປ່ອຍ - ຂໍ້ມູນ. ມັນເປັນເຕັກນິກການວາງເລື່ອງທີ່ຮູ້ຈັກກັນໃນນາມ "ການເປີດເຜີຍທີ່ຖືກໂຈະ," - ຄວາມລຶກລັບແມ່ນຂຶ້ນກັບມັນ; ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ມັນເປັນລັກສະນະທີ່ກຳນົດພວກມັນ.ເບິ່ງຫຼັກສູດ LitCourse 6 ໃນໜ້າເວັບ.)
2. ຕົວຊີ້ບອກຄວນຖືກຝັງໄວ້ໃນບ່ອນທີ່ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນ - ແຕ່ຢ່າງສະຫຼາດຫຼາຍຈົນຜູ້ອ່ານຈະບໍ່ເຂົ້າໃຈ. ຄວາມລຶກລັບທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຍັງຄົງຢູ່ຕໍ່ໜ້າການອ່ານຄືນ, ເຊິ່ງຫຼັງຈາກນັ້ນຈະເປີດເຜີຍວ່າຜູ້ຂຽນໄດ້ເຊື່ອງຕົວຊີ້ບອກແນວໃດ, ເວລາໃດ, ແລະຢູ່ໃສ.

ຖ້າບໍ່ມີເງື່ອນໄຂໃດໆທັງສອງຢ່າງນີ້ເກີດຂຶ້ນ, ເລື່ອງລາວກໍຈະກາຍເປັນເລື່ອງທີ່ຄາດເດົາໄດ້ຍາກ, ສູນເສຍອົງປະກອບຂອງຄວາມແປກໃຈໄປນຳ — ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ເລື່ອງລຶກລັບ ແລະ ເລື່ອງຕື່ນເຕັ້ນໜ້າພໍໃຈຫຼາຍ.

ເຈົ້າໄດ້ເຫັນແລ້ວ ກາຕູນທີ່ຕົວລະຄອນເວົ້າຢ່າງໜຶ່ງ — ແຕ່ພວກເຂົາຄິດອີກຢ່າງໜຶ່ງ. ເຈດຕະນາຂອງຜູ້ຂຽນແມ່ນຄ້າຍຄືກັບວ່າ.

ປະຈຸບັນ ທິດສະດີວັນນະກຳເກືອບຈະຫັກລ້າງແນວຄວາມຄິດທີ່ວ່ານັກຂຽນ ເວົ້າວ່າ ສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າໝາຍຄວາມວ່າຢ່າງແນ່ນອນ - ເພາະວ່າຄຳສັບຕ່າງໆໃນໜ້າເຈ້ຍບໍ່ໄດ້ສະໜັບສະໜູນຄວາມໝາຍທີ່ຕັ້ງໃຈໄວ້ສະເໝີໄປ. ຫຼືຜູ້ອ່ານພົບຄວາມໝາຍເພີ່ມເຕີມທີ່ຜູ້ຂຽນບໍ່ໄດ້ພິຈາລະນາ.

ນີ້ແມ່ນການສໍາພາດ ພ້ອມດ້ວຍ Peter Carey*, ຜູ້ຂຽນ ນົກແກ້ວ ແລະ ໂອລິເວີ ໃນອາເມລິກາ ແລະ ອອສກາ ແລະ ລູຊິນດາ. ຜູ້ຊົມຄົນໜຶ່ງໄດ້ຖາມ Carey ກ່ຽວກັບຕອນໜຶ່ງໃນນະວະນິຍາຍເລື່ອງຫຼັງທີ່ເຮັດໃຫ້ນາງນຶກເຖິງ Adam ທີ່ກຳລັງຊີມໝາກໄມ້ຕ້ອງຫ້າມ.

ນີ້ແມ່ນ ຄຳຕອບຂອງ Carey:

ຂ້ອຍຄິດວ່າວິທີການອ່ານຂອງເຈົ້າດີເລີດ, ແລະມັນສອດຄ່ອງກັບປຶ້ມ ແລະ ສອດຄ່ອງກັບເຈດຕະນາຂອງຂ້ອຍ, ແລະ ແຕ່ມັນບໍ່ເຄີຍເກີດຂຶ້ນກັບຂ້ອຍ.

ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ລາວ​ເວົ້າ​ວ່າ ...

ສະນັ້ນ, ນັ້ນບໍ່ແມ່ນສິ່ງທີ່ພິເສດກ່ຽວກັບວັນນະກຳບໍ? ມັນຈະເຮັດວຽກໄດ້ແທ້ໆເມື່ອຜູ້ອ່ານອ່ານມັນ ເພາະວ່າຈົນກວ່າຈະຮອດເວລານັ້ນ...ມັນແມ່ນຄຳສັບໃນໜ້າເຈ້ຍ.... ທຸກໆຄົນນຳເອົາຊີວິດຂອງຕົນເອງ, ປະສົບການຂອງຕົນເອງ, ສະຕິປັນຍາຂອງຕົນເອງມາ... ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນປຶ້ມກໍ່ຖືກສ້າງຂຶ້ນ! ແລະນັ້ນແມ່ນສິ່ງມະຫັດສະຈັນຂອງວັນນະກຳ.

ບໍ່​ມີ​ໃຜ ສາມາດເວົ້າໄດ້ດີກວ່ານີ້. ທ່ານສາມາດຟັງການສໍາພາດເຕັມໄດ້ຈາກອັນນີ້ ສະໂມສອນໜັງສືໂລກ BBC ປີ 2003 ອອກອາກາດ.

* ໂດຍວິທີທາງການ, Carey ເປັນຜູ້ຊະນະລາງວັນ MAN-BOOKER ສອງເທົ່າ. ແມ່ນແລ້ວ, ລາວໄດ້ຊະນະສອງເທື່ອ - ສຳລັບ ອອສກາ ແລະ ລູຊິນດາ (1988) ແລະ ສຳລັບ ປະຫວັດຄວາມເປັນມາທີ່ແທ້ຈິງຂອງ Kelly Gang (2000). (JM Coetzee ແລະ Hilary Mantel ເປັນພຽງຄົນດຽວທີ່ຊະນະສອງຄັ້ງ.)

Olive Kitteridge  ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຄິດກ່ຽວກັບມຸມມອງ - ໃຜຈະໄດ້ເລົ່າເລື່ອງ. ປຶ້ມຂອງ Elizabeth Strout ປ່ຽນຈາກຕົວລະຄອນໜຶ່ງໄປຫາອີກຕົວລະຄອນໜຶ່ງ, ເປັນເຕັກນິກການເລົ່າເລື່ອງທີ່ເຮັດໃຫ້ຜົນງານຂອງນາງມີຄວາມເລິກຊຶ້ງ ແລະ ຄວາມງາມ. 

ພວກເຮົາເຫັນ Oliveບໍ່ພຽງແຕ່ດັ່ງທີ່ນາງເຫັນຕົວເອງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງດັ່ງທີ່ນາງເຫັນໂດຍຊຸມຊົນ. ຜົນຕອບແທນແມ່ນຮູບຄົນຂອງ Olive ທີ່ອຸດົມສົມບູນກວ່າ ແລະ ຊັບຊ້ອນກວ່າຖ້ານາງຄົນດຽວ - ຫຼື ຜູ້ບັນຍາຍຄົນດຽວ - ໄດ້ບອກພວກເຮົາເລື່ອງນີ້.

ຈຸດຂອງການເບິ່ງ, ຫຼື ມຸມມອງ, ແມ່ນໜຶ່ງໃນການຕັດສິນໃຈທີ່ສຳຄັນທີ່ສຸດທີ່ຜູ້ຂຽນຕ້ອງເຮັດ. ຜູ້ໃດກໍຕາມ ບອກວ່າ ເລື່ອງ ຮູບຮ່າງ ເລື່ອງ.

ເກມນ້ອຍໆເອົານິຍາຍສອງສາມເລື່ອງ, ປ່ຽນຜູ້ບັນຍາຍ... ແລະ ເບິ່ງວ່າມີຫຍັງເກີດຂຶ້ນ. ລອງເຮັດກິດຈະກຳນີ້ຮ່ວມກັນໃນສະໂມສອນໜັງສື. ນີ້ແມ່ນບາງແນວຄວາມຄິດເພື່ອເລີ່ມຕົ້ນ:

• ຊາກຫັກພັງຂອງມື້ນັ້ນຈະເປັນແນວໃດຖ້ານາງສາວເຄນຕັນເລົ່າເລື່ອງແທນທີ່ຈະເປັນພໍ່ບ້ານສະຕີເວນ? ພວກເຮົາຈະຄິດຮອດຄວາມເຍາະເຍີ້ຍອັນອຸດົມສົມບູນຂອງຜູ້ເລົ່າເລື່ອງທີ່ໄຮ້ສາລະ. ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ຖ້າພວກເຮົາບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນຫົວຂອງສະຕີເວນ, ລາວຈະເບິ່ງຄືວ່າເປັນສັດຕູທີ່ບໍ່ມີຄວາມເມດຕາ.
  
  
• Gileadຖ້າພວກເຮົາເບິ່ງເລື່ອງຜ່ານ Jack Boughton ທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ ແລະ ບໍ່ໜ້າເຊື່ອຖື, ລູກຊາຍທີ່ຫຼົງທາງຂອງເລື່ອງ, ພວກເຮົາຈະບໍ່ເຄີຍປະສົບກັບຄວາມອັບອາຍຂອງຕົນເອງເລີຍ ເມື່ອພວກເຮົາ, ພ້ອມກັບ Reverend Ames, ຕັດສິນຕົວລະຄອນທີ່ເຂົ້າໃຈຜິດຢ່າງຈົງໃຈ. 

ເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບທັດສະນະໃນພາຍຫຼັງ. ໃນລະຫວ່າງນີ້ ເຂົ້າຮ່ວມຫຼັກສູດ LitCourse 8 ຟຣີຂອງພວກເຮົາ ໃນ Point of View. ມັນມ່ວນ...ໄວ...ແລະ ໃຫ້ຂໍ້ມູນ.

ໜຶ່ງໃນຄວາມສຸກ ການອ່ານຄືຜູ້ຄົນທີ່ພວກເຮົາພົບພາຍໃນໜ້າປົກປຶ້ມ, ການສ້າງສັນທາງວັນນະຄະດີທີ່ໂດດອອກຈາກໜ້າເຈ້ຍແລະເຂົ້າມາໃນຊີວິດຂອງພວກເຮົາ. ວິທີທີ່ຜູ້ຂຽນເຮັດມັນ - ວິທີທີ່ເຂົາເຈົ້າເຮັດໃຫ້ຕົວລະຄອນຂອງເຂົາເຈົ້າມີຊີວິດຊີວາສຳລັບພວກເຮົາ - ແມ່ນໜຶ່ງໃນຄວາມລຶກລັບທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງສິລະປະ.

ຜູ້ຂຽນມັກເວົ້າວ່າ ຕົວລະຄອນຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ໃຊ້ຊີວິດຂອງຕົນເອງ. ນີ້ແມ່ນ Stephen L. Carter (ກະສັດແຫ່ງສວນສາທາລະນະໂອເຊນ):

ບາງຄັ້ງຂ້ອຍຮູ້ສຶກແປກໃຈກັບຄວາມວຸ້ນວາຍທີ່ຕົວລະຄອນຂອງຂ້ອຍໄດ້ເຂົ້າໄປພົວພັນກັບ, ແລະວິທີທີ່ພວກເຂົາໂກດແຄ້ນ ແລະ ອວດດີຮຽກຮ້ອງໃຫ້ຂ້ອຍຂຽນວິທີໃຫ້ພວກເຂົາຫຼົບໜີ. ການສໍາພາດແບບສຸ່ມເຮືອນ

ແລະນີ້ແມ່ນ Philip Roth ກັບ Terry Gross ຈາກ NPR Fresh Air:

ເວດມົນບາງຢ່າງ, ການປ່ຽນແປງລະຫວ່າງການຮູ້ ແລະ ສະຕິປັນຍາເຂົ້າມາຄອບງຳ ແລະ ຕົວລະຄອນຂອງພວກເຮົາໄດ້ດຳລົງຊີວິດດ້ວຍຕົວຂອງມັນເອງ. ຄັ້ງທຳອິດທີ່ເລື່ອງນີ້ເກີດຂຶ້ນກັບຂ້ອຍ ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບນັກຂຽນທີ່ແທ້ຈິງ…. Julia Cameron ເວົ້າໄດ້ດີເມື່ອນາງຂຽນວ່າ, “ມັນບໍ່ແມ່ນກ່ຽວກັບການປະດິດສິ່ງຕ່າງໆຂຶ້ນມາ ແຕ່ແມ່ນການທຳລາຍພວກມັນລົງ.”. "

ແມ່ນແຕ່ນັກຂຽນບົດລະຄອນ Edward Albee (ໃຜຢ້ານ Virginia Woolf) ເມື່ອຖືກຖາມວ່າຕົວລະຄອນຂອງລາວຄວບຄຸມລາວຫຼືບໍ່ ຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່າພວກເຂົາຍັງມີຊີວິດຢູ່:

ຂ້ອຍມັກປ່ອຍໃຫ້ພວກເຂົາຄິດວ່າພວກເຂົາເຮັດ. ມັນເປັນກົນອຸບາຍທີ່ພວກເຮົາຫຼິ້ນກັບຕົວເອງ. ພວກເຂົາບໍ່ມີຢູ່ຈິງ, ແລະພວກເຂົາບໍ່ສາມາດເວົ້າຫຍັງໄດ້ເວັ້ນເສຍແຕ່ວ່າພວກເຮົາຂຽນມັນໃຫ້ພວກເຂົາ. ແຕ່ມັນເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາມີຄວາມສຸກທີ່ຄິດວ່າພວກເຂົາເປັນເອກະລາດ. Boston Phoenix

ທັງໝົດນີ້ບໍ່ໄດ້ເວົ້າ ວ່ານັກຂຽນບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງຄິດ ແລະ ຄິດໜັກກ່ຽວກັບຕົວລະຄອນຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຂ້ອຍຢາກສືບຕໍ່ການສົນທະນາກ່ຽວກັບຕົວລະຄອນ - ສິ່ງທີ່ຕ້ອງໃຊ້ເພື່ອເຮັດຕົວລະຄອນທີ່ດີ - ໃນໂພສອື່ນ. ຕິດຕາມຕໍ່ໄປ.

ແນວຄວາມຄິດສຳລັບສະໂມສອນໜັງສື

1. ເຂົ້າຮ່ວມຫຼັກສູດ LitCourse 5 ຟຣີຂອງພວກເຮົາ—ກ່ຽວກັບການກຳນົດລັກສະນະນິໄສ, ວິທີທີ່ພວກເຮົາເວົ້າກ່ຽວກັບພວກມັນ ແລະ ວິທີທີ່ຜູ້ຂຽນພັດທະນາພວກມັນ. ມັນສັ້ນ ແລະ ມ່ວນ... ແລະ ໃຫ້ຂໍ້ມູນ.
2. ລົມກ່ຽວກັບຕົວລະຄອນທີ່ເຈົ້າມັກທີ່ສຸດໃນວັນນະກຳ ຫຼື ຕົວລະຄອນທີ່ຍືນຍາວທີ່ສຸດໃນວັນນະກຳ.
   
   

ມີການກ່າວວ່າພວກເຮົາ ດຳລົງຊີວິດຢູ່ໃນຍຸກແຫ່ງຄວາມເຍາະເຍີ້ຍ - ຄວາມເຍາະເຍີ້ຍມີຢູ່ໃນຕົວ; ຄວາມຈິງໃຈຖືກປະຖິ້ມໄວ້. ສິ່ງສຳຄັນຄືການບໍ່ຈິງຈັງ. 

ປະຊົດແມ່ນຫຍັງ?  ລອງຄິດເຖິງ Seinfeld—“ອັນໃດກໍຕາມ…,” “ດຸ…,” “ແມ່ນແລ້ວ, ຖືກຕ້ອງ”—ທັງໝົດເວົ້າດ້ວຍຄິ້ວທີ່ຍົກຂຶ້ນ, ຍິ້ມຢ່າງຮູ້ເທົ່າທັນ. “ທ່າທີທີ່ເຍາະເຍີ້ຍ” ແມ່ນການແຍກຕົວ.

ເມື່ອມັນມາ ສຳລັບນິຍາຍ, ນັກຂຽນ, ນັກວິຈານ ແລະ ຜູ້ອ່ານມັກຄວາມເຍາະເຍີ້ຍ - ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້, ຂອງ Jonathan Franzen ການແກ້ໄຂ, ຂອງ Gary Shteyngart ຄວາມບໍ່ຍຸດຕິທຳ, ຊາດີ ສະມິດ ກ່ຽວກັບຄວາມງາມ, ແລະ ຂອງ Helen Fielding Bridget jonesເຖິງແມ່ນວ່າຄລາສສິກເຊັ່ນ Pride and Prejudice ຖືກຫຼອກລວງຍ້ອນຄວາມເຍາະເຍີ້ຍຂອງພວກເຂົາ.

ຍີ່ຫໍ້ຂອງ Jane Austen ການເວົ້າປະຊົດປະຊັນມາຈາກຄວາມສະຫຼາດຫຼັກແຫຼມທີ່ໂຄ່ນລົ້ມຂອງນາງ, ເຊິ່ງທຳລາຍໂຄງສ້າງຊັ້ນ ແລະ ມາລະຍາດ. ມັນເປັນການເວົ້າປະຊົດປະຊັນປະເພດໜຶ່ງທີ່ກຳລັງເປັນທີ່ນິຍົມໃນທຸກມື້ນີ້: ອັນທີ່ເປີດເຜີຍຄວາມໜ້າຊື່ໃຈຄົດ ແລະ ເຈາະຮູໃນການອວດອ້າງ, ຄວາມເຊື່ອ ແລະ ສະຖາບັນຕ່າງໆທີ່ບໍ່ໄດ້ຢືນຢູ່ເພື່ອຄວາມຈິງ ຫຼື ຄວາມໝາຍອີກຕໍ່ໄປ.

ແຕ່ຄວາມປະຫຼາດໃຈທາງວັນນະຄະດີ ມີຄວາມສັບສົນຫຼາຍກວ່າ. ມັນມີມາຕັ້ງແຕ່ Oedipus—ຜູ້ທີ່ແຕ່ງງານກັບແມ່ຂອງລາວໂດຍບໍ່ຮູ້ຕົວ; ຜູ້ທີ່ຄົ້ນຫາຄາດຕະກອນຂອງກະສັດ, ແຕ່ພົບຕົວເອງ; ແລະຜູ້ທີ່ບັນລຸ "ສາຍຕາ" ພາຍໃນໄດ້ພຽງແຕ່ເມື່ອຕາບອດເທົ່ານັ້ນ.

ນັກຂຽນຈາກ Sophoclese ໃນລຸ່ມໄດ້ໃຊ້ຄຳເວົ້າປະຊົດປະຊັນເພາະມັນຮຽນແບບຊີວິດ. ເຖິງແມ່ນວ່າຄຳເວົ້າປະຊົດປະຊັນມີຫຼາຍຮູບແບບ, ແຕ່ຄຳນິຍາມທີ່ພົບເລື້ອຍທີ່ສຸດແມ່ນຄວາມເປັນຈິງທີ່ກົງກັນຂ້າມກັບສິ່ງທີ່ຕັ້ງໃຈ ຫຼື ຄາດຫວັງໄວ້: ກະສັດຖືກນຳມາຕໍ່າລົງ; ຜູ້ທີ່ຖືກຍົກຂຶ້ນມາ; ແຜນການທີ່ດີທີ່ສຸດລົ້ມເຫຼວ. 

ເພື່ອຮຽນຮູ້ເພີ່ມເຕີມ ກ່ຽວກັບການເວົ້າເຍາະເຍີ້ຍ, ເບິ່ງ ຫຼັກສູດ LitCourse 8—ອີງຕາມເລື່ອງສັ້ນທີ່ໜ້າອັດສະຈັນຂອງ Edith Wharton ທີ່ມີຊື່ວ່າ “Roman Fever.” ຫຼັກສູດແມ່ນໄລຍະສັ້ນ, ບໍ່ເສຍຄ່າ, ແລະມ່ວນຊື່ນ! (ແລະນັ້ນບໍ່ແມ່ນເລື່ອງຕະຫຼົກ.)

ດອກກຸຫລາບແມ່ນເວລາໃດ ບໍ່ແມ່ນດອກກຸຫລາບບໍ? ເມື່ອມັນເປັນສັນຍາລັກ. ຜູ້ຂຽນສ້າງສັນຍາລັກທາງວັນນະຄະດີໂດຍເຈດຕະນາບໍ? ຫຼືວ່າສັນຍາລັກເປັນພຽງສິ່ງທີ່ຄູສອນພາສາອັງກິດປະດິດຂຶ້ນເພື່ອທໍລະມານນັກຮຽນ. ອາດຈະເປັນ... ແຕ່ນີ້ແມ່ນເລື່ອງເລັກໆນ້ອຍໆ.

—ເລື່ອງເລັກໆນ້ອຍໆ—

ຂ້ອຍເຄີຍຂຽນບົດກະວີໃຫ້ຫ້ອງຮຽນພາສາອັງກິດຂອງຂ້ອຍກ່ຽວກັບຄວາມງາມຂອງດອກກຸຫຼາບດອກດຽວ. ເຂົ້າໃຈບໍເມື່ອຂ້ອຍບອກເຈົ້າວ່າມັນຈືດໆ.

ແຕ່ຄູສອນໄດ້ໂດດເດັ່ນຂຶ້ນ! ນາງເວົ້າວ່າ ມັນເປັນຕົວຢ່າງທີ່ດີຂອງສັນຍະລັກ: ຄວາມງາມຂອງດອກກຸຫລາບດອກດຽວແມ່ນວິທີທີ່ນາງເບິ່ງນັກຮຽນຂອງນາງ. ໃນກຸ່ມພວກເຮົາມີຄວາມແຕກຕ່າງກັນໜ້ອຍ, ແຕ່ແຕ່ລະຄົນພວກເຮົາໄດ້ຮັບຄວາມງາມທີ່ເປັນເອກະລັກ. ໝູ່ເພື່ອນ, ຂ້ອຍໄດ້ຂຽນຜົນງານຊິ້ນເອກ... ແລະຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ຫຍັງເລີຍ.

ແຮງບັນດານໃຈອັນຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງຂ້ອຍ ມັນມາຈາກດອກກຸຫຼາບພາດສະຕິກລາຄາຖືກທີ່ຕິດຢູ່ໃນບ່ອນໃສ່ດິນສໍຂອງຂ້ອຍ, ແລະຂ້ອຍກໍ່ບັງເອີນໄປເຫັນມັນໃນຂະນະທີ່ສາຍຕາຂອງຂ້ອຍຍ່າງໄປທົ່ວຫ້ອງ. ຄວາມງາມຂອງຄວາມເປັນສ່ວນຕົວບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນ radar ເລີຍ.

ແຕ່ນັ້ນແມ່ນແທ້ໆ ຜູ້ຂຽນ William J. Kennedy (ຫຍ້າເຫຼັກ 1983) ກຳລັງຖືກໂຈມຕີເມື່ອລາວຂຽນໃນ New York Times ຊິ້ນສ່ວນທີ່ແຫຼ່ງຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງນັກຂຽນບໍ່ໄດ້...

ລຸກຂຶ້ນຈາກປື້ມບັນທຶກຂອງລາວ ແຕ່ລຸກຂຶ້ນມາຈາກສ່ວນທີ່ເລິກທີ່ສຸດຂອງຈິດໃຕ້ສຳນຶກຂອງລາວ, ເຊິ່ງຮູ້ທຸກຢ່າງຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ ແລະ ສະເໝີ: ບ່ອນເກັບມ້ຽນລັບທີ່ເກັບໄວ້ໃນຈິດວິນຍານຕັ້ງແຕ່ເກີດ, ເສີມສ້າງໂດຍທຸກໆຊ່ວງເວລາຂອງຊີວິດ... .
                    —ວິລລຽມ ເຄນເນດີ, “ເປັນຫຍັງມັນຈຶ່ງໃຊ້ເວລາດົນຫຼາຍ,”
                       New York Times, 5 / 20 / 1990

ການຂຽນເປັນສິ່ງທີ່ລຶກລັບ ຂະບວນການ, ແລະ ສັນຍະລັກມັກຈະເກີດຂຶ້ນຈາກຈິດໃຕ້ສຳນຶກ, ສະທ້ອນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຝັງຢູ່ພາຍໃນຈິດໃຈຂອງຜູ້ຂຽນ.

ໃນຄໍາສັບຕ່າງໆອື່ນໆ, ດອກກຸຫລາບດອກດຽວຂອງຂ້ອຍກໍອາດເບິ່ງຄືວ່າໂດດດ່ຽວ ແລະ ໂດດດ່ຽວໄດ້ຄືກັນ. ຫຼື ຂ້ອຍອາດຈະຂຽນວ່າກິ່ນຫອມຂອງມັນຈະໄດ້ຮັບພະລັງຫຼາຍຂຶ້ນເມື່ອເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງຊໍ່ດອກໄມ້. ແຕ່ມັນກາຍເປັນວ່າຂ້ອຍມັກຢູ່ຄົນດຽວ ຫຼື ກັບໝູ່ເພື່ອນແບບໜຶ່ງຕໍ່ໜຶ່ງ. ແລະ ຂ້ອຍຫຼີກລ່ຽງກຸ່ມໃຫຍ່ໆ. ສະນັ້ນ ບາງທີເຖິງແມ່ນວ່າຈະເປັນໄວລຸ້ນດອກກຸຫລາບດອກນັ້ນກໍມີສຽງສະທ້ອນຈາກຈິດໃຕ້ສຳນຶກ.

ສະນັ້ນ, ບໍ່, ຜູ້ຂຽນ ບໍ່ໄດ້ຕັ້ງໃຈໃຊ້ສັນຍະລັກຂອງພວກມັນສະເໝີໄປ; ສັນຍະລັກມັກຈະສະທ້ອນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຢູ່ພາຍໃນຢ່າງເລິກເຊິ່ງ. ແລະຜູ້ອ່ານ? ຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງພວກເຮົາເອງກ່ຽວກັບຜົນງານກໍ່ເກີດຂຶ້ນມາຈາກສ່ວນເລິກພາຍໃນຕົວພວກເຮົາເຊັ່ນກັນ.

ຖ້າ​ເຈົ້າ​ຕ້ອງ​ການ ເພື່ອຮຽນຮູ້ເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບສັນຍະລັກ - ເປັນຫຍັງຜູ້ຂຽນຈຶ່ງໃຊ້ພວກມັນ, ວິທີທີ່ເຂົາເຈົ້າປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນຜົນງານນິຍາຍ - ເອົາຂອງພວກເຮົາ ຫຼັກສູດ LitCourse 9ມັນສັ້ນ, ຟຣີ, ແລະມ່ວນຫຼາຍ.